余光中談翻譯
老人家說過：
①翻譯常常會受到譯者原來創(chuàng)作文體的影響，反過來，原文風格也會塑造譯者的文體。
②翻譯是譯句，不是譯字。句是活的，字是死的，字必須用在句中，有了上下文，才具生命。
③創(chuàng)作的高下，容有見仁見智之差。翻譯則除了高下之差，尚有正誤之分，茍無充分把握，實在不必自誤誤人。
④筆下不通，往往是心中不通的表現(xiàn)。
⑤詩，是經(jīng)驗的分享，只宜傳染，不宜傳授。
很多人認為外語雖然很重要，但只是一門工具。其實語言不僅僅是一門工具，而它本身就是一種文化。 讀了著名文學家、詩人余光中先生的論文集《余光中談翻譯》之后，讓我更加堅信了我的這一觀點。雖然說是論文集，其實每篇文字都是以散文的形式寫成，文學性很強，而且通俗易懂，集知識性，趣味性于一身。比如余光中在書中談到，由于受西方文學的影響，很多西方文學作品的翻譯的語句受西方的句式的影響，結果翻譯成的作品讓人讀起來苦澀乏味，而且很多時候顯得啰嗦。
比如，when的“當…的時候”；if的“如果”；and的“和”；ly的“地”；多余的“所”、“關于”、“有關”（受about和concerning影響）；形容詞與其形容的對象不應太遠。“給”、“挨”、“遭”、“教”、“讓”、“為”、“任”這類被動語態(tài)少用；消化不良的句子；頭重腳輕的修飾語；畫蛇添足的所有格代名詞；生澀含混的文理；以及毫無節(jié)奏感的語氣。
再比如，“軍人應該忠于國家”，如果翻譯成英語的話，就是“Asoldier should be loyal to his country”，結果我們就會發(fā)現(xiàn)，如果把翻譯成的這句英文再翻譯成中文的話，就會變成“一個軍人應該忠于他的國家”，對出了“一個”和“他的”兩個修飾詞，而我們應該去掉“一個”和“他的”這兩個修飾詞。直接翻譯成“軍人應該忠于國家”，這就是要根據(jù)實際情況來翻譯，而不應該一味的拘泥于原句。
在 《翻譯研究》一書的序言中，余光中說，翻譯，是一門變通的藝術，是一種兼具科學性與靈活性的、非常難從事的藝術工作。余光中認為，翻譯就像婚姻一樣，兩相妥協(xié)才能有所成就。因為翻譯至少涉及兩 種文字、兩種語言，但只有一個信息，要將原文的原 貌、原意準確如實地轉化為譯文并不是件容易的事情。它要求譯者同時具有駕馭兩種語言文字的高超能力，此外還要對原文作者的寫作背景、意圖、風格有 較為準確的理解和把握。在余光中看來，作為一門藝術，翻譯不僅是對語言而言的，更是對思想、文化而言的。譯者在進行這項集語言藝術、思想藝術、文化藝術為一體的工作時，應變通、機智、靈活地處理原 文與譯文的關系，最終的目的是要讓譯文在內容上和 思想上都無限向原文靠攏。
余光中老先生的觀點恰恰告訴了廣大的語言專業(yè)學者，語言不能單單的被看成是一門工具。很多人說，學英語就是為了了解西方文化，能把東方的文化說給西方聽；同時，能把西方的文學帶到東方來。甚至，也有人對語言是一門重要的工具堅信不疑，覺得實用性才是生活與交流的根本。但是，翻譯是感性的。是怎么樣的感性呢？如果拋棄了翻譯的“信達雅”，“輸出”和“輸入”的文化和文學就是錯誤的。如果沒有匠心獨運，翻譯的實用性也是原地踏步的。因為時代在進步，新的文化和生活方式也在逐個誕生。即使在未來，理性的翻譯也許機器都能做，但是感性的翻譯會更有價值！
When I was a child,
小時候
Nostalgia seemed a small stamp:
鄉(xiāng)愁是一枚小小的郵票
"Here am I
我在這頭
and there my mother."
母親在那頭
Then I was a grown-up,
長大后
Nostalgia became a traveling ticket:
鄉(xiāng)愁是一張窄窄的船票
"Here am I
我在這頭
and there my bride."
新娘在那頭
During the later years
后來啊
Nostalgia turned to be a graveyard:
鄉(xiāng)愁是一方矮矮的墳墓
"Here am I
我在外頭
And yonder my mother."
母親在里頭
And now at present
而現(xiàn)在
Nostalgia looms large to be a channel:
鄉(xiāng)愁是一灣淺淺的海峽
"Here am I
我在這頭
and yonder my Continent!"
大陸在那頭
